Entrevista sobre Bilbao, País Vasco

Andrés: ¿Cuál es la comida típica de Bilbao?

Txema (Chema): Una pregunta complicada porque todo Bilbao es conocido por su gastronomía y podría decirte que lo típico de Bilbao, para mí, es el Txuletón (Chuleta), el Bacalao y el Pil Pil. Pero, también, te podría decir diez a quince platos que son típicos del País Vasco pero esos son una buena muestra.

 

Andrés: ¿Cuál es la bebida más típica, con alcohol o sin alcohol, de Bilbao?

Txema: Vale, bueno la bebida más típica o internacionalmente más conocida es el Kalimotxo (Calimocho). Surge de unas fiestas de Bilbao donde prácticamente se quedan sin ron y se ponen hacer experimentos para encontrar otra bebida alcohólica que funcione bien. Entonces prueban el vino con la Coca Cola y descubren que tiene una muy buena combinación. Se exporta internacionalmente y recientemente ha habido un problema entre Pepsi Cola y Coca Cola porque Pepsi ha sacado una bebida llamada Kalimotxo pero el nombre está registrado con Coca Cola. También, se puede destacar el Txakoli (Chacolí) pero nomás al nivel del País Vasco. Bebidas sin alcohol te diría que el agua porque aquí se bebe el alcohol prácticamente.

 

Andrés: ¿Hablaís Euskera? Si Sí, ¿mucho o poco?

Txema: Se está tratando de escribir soluciones de que cada vez hay más gente hablando Euskera y se lleva mucho tiempo haciendo y es que mi generación y anteriores, salvo que sean de casería o de pueblos muy pequeños, el Euskera está muy limitado. Lo hablan relativamente poco. Aquí en la calle, en Bilbao en general se habla en castellano. La generaciones nuevas que estudian el Euskera y entonces sí lo hablan. Aun así es complicado en Bilbao encontrar gente y escuchar una conversación en Euskera. Si te vas a los alrededores y pueblos, ahí sí es más habitual. Aún así que el conocimiento es más habitual te hablan en castellano.

 

Andrés: ¿Sabe el origen del Euskera?

Txema: No lo sé yo pero me parase que prácticamente nadie. Hay varias teorías. Una es que es una derivación platino/prerromano y otra es que es una lengua derivada en la zona de los Montes Urales.

 

Andrés: ¿Habláis Euskera? ¿Cómo lo aprendiste? ¿En el colegio o con tu familia?

Txema: Hablo un poco de Euskera. Mi familia es origen gallego y vinieron aquí jóvenes a trabajar entonces el Euskera que sé lo he aprendido en el colegio.

 

Andrés: ¿Por qué se quiere separar el País Vasco de España?

Txema: Pues, realmente, hasta donde yo sé hará cosa de dos siglos un hombre, Sabino Arana, pensaron en motivos en cual el País Vasco no pertenecía a Euskadi y montaron una pequeña historieta remontándose a orígenes de la edad media, siempre desde mi punto de vista muy cortada, tomando datos que les interesaban haciendo ver que Euskadi o el Reino de Navarra en realidad siempre había sido una zona independiente de España y por eso empezaron a reclamar su independencia de España. Luego por el tiempo se ha ido evolucionando, se ha ido inculcando otras ideas a la gente y yo creo que hubo un calado más hondo en la sociedad vasca el hecho de la separación. El trasfondo al final siempre es económico. El País Vasco es una región muy rica y su renda per cápita es superior al resto del estado de hecho es más cercana a los países europeos que a los países de España y, al final, lo que entiendo que ellos entienden es que si se independizan no tendrían que mandar dinero a España y tendrían más riqueza.

 

Andrés: ¿Cuál es tu postura en ese aspecto? Crees que es una buena idea, ¿Sí, no, y por qué?

Txema: Siempre he pensado que es una mala idea. Es mi pensamiento particular porque si nos independizamos de España, eso a mis padres, serían tratados como ciudadanos de segunda. Me explico, mis padres son españoles, han nacido en Galicia por lo cual no serían vascos y como te dije, ¿qué es lo que va a pasar con ellos? ¿Van a tener los mismos derechos que yo? ¿Van a tener unos derechos distintos? Llevan aquí viviendo treinta y cinco a cuarenta años más tiempo de toda una vida lo que han vivido fuera de España. Eso les va a convertir ahora en ciudadanos de segunda con menos derechos porque alguien decide que ahora de repente no es España. Entonces yo entiendo que no es una buena idea. Siempre he sido más a gusto con la idea de ser español con la idea de España. Para mí realmente no es un problema, yo prefiero, digamos formar parte de España.

El Greco vídeo y ensayo

    El Peso de Toledo en El Greco

La función del peso de Toledo en los cuadros del Greco proviene de la cultura, el misticismo, y la religión y sobrepasa los límites impuestos. La unión de la ciudad de Toledo afecta el uso en sus pinturas al usar gente enlazada la historia que vivió la ciudad en diferentes periodos. El misticismo de la ciudad se impone como inspiración para el uso de pacientes de un manicomio para representar las expresiones de los apóstoles en las obras del Greco llamadas el Apostolado. También, la religión como un componente de igualdad de las tres religiones en su cuadro de Jesucristo al posicionarlo al centro en vez de a lo alto de la obra.

Toledo es una ciudad que ha vivido varias etapas evolutivas, por esa misma razón, se conoce como la ciudad de las tres culturas. En la ciudad hasta la fecha se conservan varias mezquitas, iglesias y sinagogas, que son iconos representativos de esas etapas. La influencia musulmana, judía y cristiana lograron crear un aspecto de mezcla pacífica entre los habitantes de la ciudad. La ciudad ahora en día conserva esa esencia de comunión entre sus ciudadanos porque es una costumbre que se ha acogido de hace siglos. Mucha gente ama Toledo. Esto es debido a su historia, puesto que, se le conoce como la ciudad de las tres culturas la musulmana, judía y cristiana, pero también porque sus habitantes reciben a otras personas con mucho afecto y cariño. En efecto, por eso fue fundada la escuela de traductores la encargada de reunir los conocimientos de los ciudadanos más ilustres de la época, y estos pertenecían a diferentes religiones, pero eso no era problema alguno para ellos.

Toledo también es un lugar místico, pues el Greco (el griego), acorde con la hipótesis de Marañón, en sus obras del Apostolado, usa a pacientes dementes de un asilo para locos, y de ellos toma sus facciones del rostro y con ellas dibuja a cada uno de los apóstoles retratados en el Apostolado. Claro esto es una hipótesis, pero hay mucha probabilidad de que haya sido cierto esto que nos propone Marañón. Esto nos da a entender, como el Greco tenía un amor no sólo por la ciudad, pero también por los toledanos, aun siendo estos enfermos mentales. La verdad que es algo inimaginable, pero posible. Esto es lo que hace de Toledo una ciudad en armonía, pero a la misma vez, una ciudad mística llena de sorpresas e historias que hasta la fecha se escuchan entre la multitud.

La religión católica es eminente en la ciudad y, el siglo XVI es prueba perfecta, puesto que, en esa época, el Greco, empezó a pintar cuadros al óleo de gente muy importante, claro que en su tiempo, no fueron muy apreciados por el público hasta el siglo XX. Una de las obras más importantes del Greco en Toledo fue la de El entierro del conde de Orgaz. Esta es su obra más conocida hasta la fecha. Puestos que ésta describe una leyenda que dice que al momento de la muerte del conde, san Esteban y san Agustín enterraron a el conde. En esta misma, el Greco recreó un entierro con la pompa del siglo XVI, y por la parte superior, representó la llegada del conde a la gloria. Cabe destacar que, el Greco no tuvo gran reconocimiento de su arte y estilo hasta después de su muerte, pero en nuestros días es conocido como uno de los artistas más grandes de la civilización occidental.

El Greco fue un ícono del arte no sólo en Toledo, sino, en toda España. El uso exagerado del color rojo y el elongamiento de los cuerpos en sus obras, le llevan a tener un estilo único, pero muy rechazado por la gente de la época. Se le compara con artistas como Miguel Ángel, Tiziano y otros artistas famosos del siglo XVI, los cuales tuvieron su esplendor en el Renacimiento italiano. Se podría decir, que el Greco, fue el Miguel Ángel de España. Puesto que él adoptó los estilos de Miguel Ángel y Tiziano y los incorporó en sus obras, así creando un estilo nuevo y racional para la época. Como no era italiano, no tuvo la oportunidad de triunfar como los grandes artistas de Italia y así es como emprende su viaje por España llegando así a la ciudad de las tres culturas, en magnifico Toledo, el Toledo histórico y extravagante que llegaría a ser cuna y casa de sus más grandes obras en nuestra actualidad.

En conclusión, el misticismo, las religiones, la gente y el Greco son parte de la historia y de cada etapa que ha vivido la ciudad. Estas son razón suficiente para que la gente venga a Toledo y se entere por sí misma, de lo que realmente ha sido testigo la ciudad y sus calles, cada rincón, cada espacio en ella, cada individuo que la habita, pero sobre todo, esa esencia que se puede percibir al momento de llagar a la ciudad. La riqueza de su cultura y la preservación de la misma entre su gente hace de Toledo un lugar indescriptible, pues hacen falta palabra para poder asimilar, por lo menos, una pisca de lo que por esta ciudad se ha vivido en el transcurso de los siglos.

“La ajorca de oro”- Gustavo A. Bécquer

Un vídeo de Andrés Cruz Medina y Alejandro Pérez García sobre La Catedral Primada de Toledo y la leyenda de “la ajorca de oro” de Gustavo Alonso Bécquer. Incluido un ensayo sobre la función de las estatuas en estas leyendas.

Los límites divinos: el orden en las estatuas

            En la leyenda, “La ajorca de oro”, la función de las estatuas en las leyendas de Gustavo Alfonso Bécquer es mantener límites sobre la humanidad al imponer formas de justicia sobrenaturales desde el punto de vista del Romanticismo. El primer ejemplo de esta situación es, cuando Pedro el caballero andante, mira hacia las estatuas y siente el temor de sus miradas cuando camina hacia la Virgen del Sagrario para coger la ajorca de oro. La segunda situación aparece en los cambios de expresión de la Virgen en el antes y el después de tomar la ajorca de oro. Finalmente, al tomar la ajorca y abrir los ojos, ser rodeado por todas las estatuas de la iglesia y ser encontrado por la mañana hablando locuras.

En la parte en la Pedro mira a las estatuas tomar vida, ésta representa como Bécquer hace uso de la imaginación, y como a las estatuas se les representa como guardianes que aguardan las cosas sagradas de la iglesia. Pero en mi opinión, las estatuas no cobraron vida, sino que, éstas cobraron vida gracias al fruto de la imaginación de Pedro y, a la misma vez, el miedo que pedro siente al estar en un lugar sagrado, lleno de tumbas de caballeros, obispos y reyes caídos. También, cuando María le dice a Pedro que la virgen que tiene la ajorca, es la Virgen del Sagrario él entra en terror y se puede notar el miedo o respeto que tiene hacia esa virgen. Claro, en la leyenda se habla de él, como un caballero muy valiente, en pocas palabras, un macho hecho y derecho, pero al estar dentro de la iglesia esa gallardía de tal cual caballero, no se hace notar en sus actos. Definitivamente, el amor hace que Pedro, se llene de valor, y se atreva a decirle a María que él le dará esa cosa que tanto anhela. Pero volviendo a los de las estatuas, también se puede decir que cobran vida gracias a la divinidad de Dios, y que es él el que hace que éstas cobren vida para resguardar la propiedad de la iglesia. Bécquer en sus otras obras hace uso de la simbología, por ejemplo, en la leyenda El Beso, Bécquer utiliza a las estatuas para castigar a los humanos que no respetan lo ajeno y sagrado que hay dentro de la casa de Dios, en este caso, las iglesias o catedrales. El uso de las estatuas en las leyendas de Bécquer, nos enseñan que éstas están allí para proteger los bienes que allí se encuentren, claro, pero también, para guardarles respeto por lo que fueron o por lo que ahora representan.

Los cambios de expresión de la virgen son de importancia, porque éstos, son muestra de cómo la Virgen del Sagrario se muestra al principio y ésta cambia de expresión más adelante. Al principio, se muestra a la virgen muy iluminada por una luz, que esta luz, puede ser representación de la divinidad de la misma. También, se le atribuye una sonrisa que inspira bondad y tranquilidad. En la leyenda se le describe así, “Sólo la Reina de los cielos, suavemente iluminada por una lámpara de oro, parecía sonreír tranquila, bondadosa y serena en medio de tanto horror”. Pero rápidamente esa sonrisa cambio, a una sonrisa temible, de esas sonrisas que se ven en las películas de terror. Este fue el motivo por el cual, Pedro entró en pánico. Como había dicho anteriormente, esto demuestra el enojo de estos objetos sagrados hacia el hombre corrompido por las garras del amor a lo ajeno. La leyenda describe el cambio inmediato de la virgen así, “Sin embargo, aquella sonrisa muda e inmóvil que lo tranquilizara un instante concluyó por infundir temor, un temor más extraño, más profundo que el que hasta entonces había sentido”.

Pedro ya teniendo la prenda en su mano, no quería abrir los ojos, esto es prueba absoluta de que él tenía miedo, un miedo que un caballero, si es que fuese un caballero de guerra, no mostraría en una situación como en la que estaba metido Pedro. He aquí donde Bécquer hace uso del Romanticismo, porque hace uso de lo sobrenatural, para poder darle a su obra un toque más tenebroso, y así mismo, hacer uso de la imaginación del lector par que él o ella misma, a su juicio logren una viva descripción de lo que vivió Pedro en ese preciso momento en el que logra abrir sus ojos. La manera de darnos a detalle el movimiento de cuerpo que Pedro muestra al estar dentro de la iglesia, nos da una idea más viva de lo que está pasando dentro de la catedral. Esos movimientos, temblorosos o más bien como los describe Bécquer, “sus dedos crispados la oprimían con una fuerza sobrenatural”. No cabe duda, de que, este detalle que nos da de Pedro es escalofriante para el lector mismo. Pues uno solo empuña la mano de esa manera cuando no encuentra salida, o hay temor por dentro o coraje. En el instante en que Pedro logra abrir los ojos, él pega un grito desesperado. Esto pudo haber sido que ya con tanta desesperación y miedo en sus entrañas, su subconsciente lo orilló al terror, a lo que presentía que iba a pasar, en este caso se dio cuenta que las estatuas ya habían cobrado vida y lo estaban rodeando para poder quitarle la ajorca. Pero esto sólo es producto de la imaginación que uso Bécquer en su personaje para ir más allá de lo normal, en este caso, lo sobrenatural, sin rebasar la razón misma.  Todo esto, es producto de la imaginación, de los personajes, pero también del narrador, que nos quiere hacer creer que lo sucedido fue un hecho real, pero no es nada más, que un mito.

Al último, Pedro es encontrado en la catedral tirado, pues él ya había enloquecido por las cosas sobrenaturales que vivió la noche anterior y su mente no fue capaz de diferenciar entre lo real y lo ficticio producto de un subconsciente lleno de cosas fuera de la realidad. Por supuesto, al ver tumbas, estatuas y demás, uno empieza a imaginar cosas que no son, y esto se debe a que desde niños se nos ha educado con ese tipo de leyendas de terror para así obedecer o tener respeto a un símbolo o imagen religioso. Algo muy curioso, es que cuando Juana, una de las profesoras de la universidad nos dio el recorrido, ella añadió, que a María se le había preguntado que, si conocía a Pedro, pero ésta respondió, que no. Esta parte, no está incluida en el texto que Bécquer escribió, pero es un dato muy curioso que pudo haber olvidado escribir Bécquer sobre la leyenda, porque claro estas no son sus leyendas, si no que él fue el encargado de publicarlas.

En conclusión, la función de las estatuas en las leyendas de Bécquer ponen un límite sobrenatural hacia la humanidad. Como hemos mencionado el temor que le causa la mirada de las estatuas a Pedro. El cambio de expresiones de la Virgen al saber que le están quitando algo que le pertenece a ella y al final cuando las estatuas toman la justicia en sus propias manos al hacer que el miedo de Pedro lo haga loco. Se puede decir que a la iglesia esto causó una satisfacción para que la gente le temiera al poder divino.

 

 

La política en España sobre Cataluña

Andrés: ¿Le puedo hacer una pregunta?

Taxista: Claro.

Andrés: ¿Cuál es la diferencia entre la bandera Cataluña que tiene el triángulo azul con una estrella y la bandera que donde no aparece el triángulo?

Taxista: Bueno, la bandera que tiene el triángulo azul y la estrella, que se parece como la bandera de Cuba, es la bandera independista de Cataluña. La otra bandera es la regular que se usa para representar la Comunidad Autónoma de Cataluña.

Andrés: Y, ¿por qué la gente de Cataluña se quiere separar de España?

Taxista: Básicamente porque nos están robando el muchísimo dinero que producimos aquí.

Andrés: ¿De qué forma les está robando el gobierno? Más o menos sé de que es un problema con Madrid al colectar el dinero generado y luego repartirlo entre las diferentes comunidades autónomas y no les regresan lo suficiente.

Taxista: Eso sí, pero el problema más grande es que Madrid, después de colectar el dinero generado, se tarda mucho en regresarnos nuestra parte y como dices nos dan muy poco de lo que aportamos al país. Claro, les cobramos un interés por el periodo en que se tarden en regresarnos nuestra parte pero luego ellos nos cobran otro impuesto. Esto afecta las universidades, las becas para los estudiantes, y proyectos de la ciudad entera.

Andrés: Ya veo. Si se puede saber, ¿Usted está a favor o en contra del movimiento independentista de Cataluña?

Taxista: Es difícil decir. Hay buenas razones al igual que malas.

Andrés: Sí, me lo imagino. Bueno, ¿ cuáles son esas razones?

Taxista: Lo bueno sería que nos podríamos quedar con todo el dinero que generamos sin que nadie nos lo quite y no afecta nuestra ciudad. Lo negativo es que mucha gente le gusta considerarse español/española y también aquí vive mucha gente de diferentes regiones de España que no son originalmente de Cataluña.